Review: 0rigin - Soyogi Soyogi

     Talvez alguns de vocês devem reconhecer o nome do dublador Yuki Kaji pela participação dele no Anime Friends 2024. Famoso por dar voz à Eren Jaeger de Shingeki no Kyojin, Todoroki Shoto de My Hero Academia, Kenma Kozume de Haikyuu!! e muitos outros, Kaji tem uma vasta lista de personagens de anime no seu currículo.

    Eis que no final de 2024 se eu não me engano, o Kaji anunciou o lançamento de um software de síntese de voz criado por ele mesmo, chamado Soyogi Soyogi, que foi desenvolvido como parte de um projeto de IA chamado Soyogi Fractal. A ideia era comemorar os seus 20 anos na indústria de atuação de voz e fazer com que várias pessoas experimentassem esse software para criar várias obras de um jeito legal, sem ferir os direitos da utilização da voz.
    Na época eu achei bem legal e interessante, principalmente hoje em dia que a questão do uso de IA é uma pauta mundial que está sendo discutida em vários ramos da arte e da tecnologia.
    O tempo passou e eu simplesmente esqueci que ele tinha a ideia de lançar músicas com o Soyogi Soyogi, hahaha. Mas, eis que na semana passada, o Soma Saito tocou uma das músicas dele no rádio pessoal e eu decidi aproveitar para ir atrás e ouvir tudo.

    Por isso, hoje eu vou falar sobre "0rigin", álbum que foi lançado no dia 21 de novembro. Esse é o primeiro álbum do Soyogi Soyogi e tem nada mais, nada menos do que 18 faixas. Sinceramente foi uma surpresa para mim, porque é um CD bem longo até mesmo para ser um full album, que normalmente tem 12. 
    Eu não vou escrever sobre todas as faixas, mas pelo menos vou comentar sobre as que os artistas que eu conheço produziram ou das que eu gostei muito — escrevendo isso, mas é bem provável que eu fale sobre quase todas, hahaha.

    Inclusive, por isso mesmo eu não vou deixar a tracklist, mas como sempre, vocês podem ouvir tudo pelo Spotify.

    Como o Kaji é provavelmente um dos dubladores japoneses mais influentes da atualidade, ele chamou vários artistas para participar desse projeto do 0rigin, tanto dos seus colegas de profissão, como também outros músicos e compositores que trabalharam em músicas de diversos animes famosos — e que ele também participou como parte do elenco de voz.

    Eu poderia fazer uma lista de todos eles, mas só para deixar alguns exemplos dos mais famosos pelo menos, nós temos o Sawano Hiroyuki (Kill la Kill, Aldnoah Zero), Kohta Yamamoto (Shingeki no Kyojin), o Satoru Kuwabara (THE IDOLM@STER) e o REVO (o vocalista dos Linked Horizon, banda que fez alguns temas de abertura do Shingeki no Kyojin). 

    No time dos dubladores, nós temos Sally Amaki, Kent Ito, Soma Saito, Shotaro Morikubo, Toshiyuki Toyonaga, Hiro Shimono e a Kotori Koiwai. E sinceramente, acho que só isso já é uma das coisas mais incríveis que poderia ter acontecido.

    Antes de falar das faixas que eu mais gostei, uma das coisas que eu realmente amei nesse álbum é que se você conhece pelo menos um pouco de cada artista, a chance de você reconhecer quem fez a música é muito alta mesmo. E sim, todas as faixas são muito boas, mas se eu escrever sobre tudo acho que isso aqui vai ficar um volume, então eu vou acabar focando mais nas faixas dos artistas que eu conheço, com algumas ressalvas. Mas por favor ouçam tudo pelo menos uma vez.

    Essa coisa de ter vários artistas e cada um podendo mostrar o seu estilo através de outro cantor foi uma coisa muito legal pois deu uma diversificada enorme e trouxe uma experiência muito bacana e nova, pelo menos para mim. Inclusive acho que isso ficou mais à tona porque parece que o Kaji deixou todos os artistas envolvidos bem livres mesmo para fazer as músicas do jeito que eles queriam. E sinceramente, mesmo não conhecendo todo mundo, todas elas são incríveis.

    Bom, agora falando um pouquinho sobre as músicas, eu gostei muito que a M1. 0rigin já começa como se ela estivesse te mostrando que alguma coisa nova vai nascer, com sons de passarinhos e natureza, ficou muito bonito mesmo e ela se conecta muito bem com a M2. Border, que também traz essa ideia de ir para um mundo novo - e inclusive ele faz uma brincadeira com o Soyogi, do nome, e "soyogu kaze" (o movimento leve do vento que balança as folhas das árvores).

    A M5. Pale Blue Dot, que foi produzida pelo Soma Saito também é a cara dele, não dá pra negar. Ainda mais porque ele basicamente criou essa música inteira sozinho. Tanto a melodia quanto a letra é claramente o tipo de música que o Soma cantaria ou que provavelmente sairia em algum EP ou álbum dele. Ela tem um instrumental mais tranquilo e uma letra um pouco mais melancólica, que fala sobre a fragilidade das conexões, mas ao mesmo tempo eu achei muito bonita. Inclusive o Soma também colocou o "soyogu kaze" na letra também e eu amei isso. E sinceramente, ouvir isso aqui na voz do Soyogi ficou simplesmente perfeito.

    Outra música que eu gostei muito foi a M7. v01cez, produzida pelo Sawano Hiroyuki. Só pelo modo como o título foi escrito já dá pra saber que essa música é dele. A pegada um pouco mais eletrônica, que pelo menos para mim é a marca registrada das melodias que ele cria, junto com a voz do Soyogi combinou muito! Inclusive uma coisa que eu percebi ouvindo esse CD todo, é que foi muito interessante mesmo como a voz do Soyogi ficou muito bem encaixada em cada música.

    Seguindo para a M8. Bonnou Orchestra, ela foi produzida totalmente pelo Shotaro Morikubo. Eu sinceramente acho que só ouvi uma música ou outra feita pelo Morikubo na minha vida, mas a imagem que eu tinha dele era exatamente como a dessa música. Um som mais enérgico de rock com bastante presença da guitarra e uma coisa mais explosiva, mas que mesmo assim não é explosiva no nivel de me incomodar — ainda mais considerando que eu sou meio sensível com certos tipos de sons, principalmente os muitos explosivos. É uma música muito fácil mesmo de entrar no ritmo e se animar.

    A M9. Koe no Uta, produzida pelo Toshiyuki Toyonaga, também foi uma música que eu gostei bastante. Diferente do Soma e do Shotaro, o Toshiyuki às vezes tem uma pegada até um pouco mais "japonesa", principalmente porque se eu não me engano as canções dele tem efeitos percussivos que lembram sons como do koto, ōtsuzumi (aquele que parece um tambor) e o shakuhachi (similar a flauta). 

    Eu não tinha me tocado muito disso, mas ouvindo essa música eu realmente achei bem legal que ele traz essa coisa um pouco mais dos intrumentos tradicionais, mesmo que em formato de efeito.

    A próxima música que eu vou comentar é a M12. Heartfelt, que foi produzida pelo Kent Ito. Eu sinceramente nunca ouvi nenhuma música dele, mas eu conheço uma pessoa que gosta muito dele e de suas músicas. Mesmo que Heartfelt seja uma faixa bem curtinha comparada com as outras, eu gostei muito do instrumental dela, é muito gostoso de ouvir e a letra é bem bonitinha também, me deu uma sensação aconchegante.

    Já a M13. Radio Jack, foi feita pelo Hiro Shimono. Fazia muito tempo que eu não ouvia alguma música do Shimono, e acho que ele também não lança coisas com muita frequência. Mas eu amei mesmo que essa música é muito animada, super bonitinha também super positiva e me lembra muito mesmo a vibe alegre que ele passa.

    Inclusive na parte da letra que ele fala "gara gara no guru guru, nico nico no goro goro" é tipo muito bonitinho! Eu fiquei muito imaginando um gatinho muito fofinho rolando por causa do "goro goro", que talvez seja no sentido de ficar rolando mesmo bem relaxado. Obrigada Shimono por fazer essa música, ela me tirou um sorriso muito gostoso!

    Com essa sensação gostosinha, a passada para a M14. Kamigakaritokimekikyun! é bem boa! Eu não conheço nem o compositor que também é o produtor e letrista — se eu não me engano ele chama Root —, mas eu só queria deixar escrito aqui que a sequência ficou muito legal e essa música me lembrou muito as músicas de um rythm game que eu gosto muito que chama Muse Dash. Eu não faço a menor ideia se os caras que fizeram essa faixa já fizeram música para esse jogo, mas se for o caso, faz muito sentido. Inclusive se alguém souber, me fale depois, por favor.

    

    Seguindo com a M15. nemunemubiyori, produzida pela Kotori Koiwai, eu simplesmente amei que essa música é muito calminha e me deu muito a sensação muito confortável mesmo. Inclusive ela fala sobre estar com sono — se eu não entendi errado, hahaha — sobre o coração estar leve mesmo num dia frio. É uma música bem gostosinha, com certeza dá para ouvir ela para relaxar. Foram 3 minutos e 15 segundos que passaram rapidinho.

    As músicas M16. That is not mirage, feita pelo Tomoya Tabuchi, o baixista da banda UNISON SQUARE GARDEN e a M17. Kotoba Ni Dekinainoni produzida pela Yuiko Ohara — que fez músicas para o Little Witch Academia e até para o Mushoku Tensei —, também são faixas muito gostosas de ouvir. Por um lado a M16 é mais agitada, e por outro a M17 me deu muito a sensação de música de primavera, provavelmente por conta da mesclagem dos instrumentos. Muito gostosinho, apesar de eu não conhecer muito o trabalho deles.

    Para fechar, a M18. To Me, 1000 Years From Now foi simplesmente produzida pelo REVO do Sound Horizon, que também ficou muito conhecido por interpretar as músicas do Shingeki no Kyojin. 

    Como eu comentei lá em cima, quem interpretou o protagonista Eren na versão original foi o Kaji. Por conta disso e pelo peso e importância que o Eren, o Shingeki no Kyojin e as músicas do Sound Horizon tem pro Kaji, acho que não tinha como esse álbum terminar sem uma música produzida pelo vocalista da banda. 

    Inclusive, para mim o título dessa faixa é claramente uma referência praticamente jogada na sua cara sobre o Shingeki no Kyojin. Quem assistiu ao anime ou leu o mangá com certeza vai entender do que eu estou falando, hahaha.

    Essa também é uma faixa bem curta, mas eu gostei muito que ela só não reflete o estilo que lembra um pouco dessa coisa do anime, como também traz uma mensagem bem positiva sobre continuar existindo através da voz. O instrumental também dá uma sensação bem de fechamento de um ciclo ou uma história muito legal, e acho que por isso mesmo ela combina tanto para fechar esse CD.

    

    Dito tudo isso, eu só posso falar que a experiência de ouvir "0rigin" foi simplesmente maravilhosa! Enquanto ouvia, eu fiquei pensando o quão difícil deve ter sido não só juntar todos esses artistas incríveis para compor esse álbum, como também utilizar a IA de um modo que ajudasse a criar arte sem prejudicar ninguém, e mostrar que ela realmente pode trazer não só bons resultados como também ampliar horizontes.

    Até porque, mesmo que a IA tenha sido utilizada aqui, quem produziu as músicas foram pessoas reais, e acho que é por isso mesmo que dá para sentir ali que existe uma coisa ainda humana e não algo sintético. Inclusive, como eu disse antes, se você conhece os artistas que produziram as músicas, fica muito fácil imaginar cada um deles cantando a própria música que eles produziram para esse álbum, e isso para mim é simplesmente maravilhoso.

    Eu sinceramente mal posso esperar pelo que mais o Kaji pode fazer junto do Soyogi Soyogi, porque se eu já gostei do que ouvi com esse álbum, o que vier daqui para frente realmente vai ser incrível — inclusive se ele conseguir chamar outros artistas para fazer tipo um volume 2 ou algo do tipo.